Почему эта петербургская галерея привлекает художников по стеклу со всего мира

СТ. САНКТ-ПЕТЕРБУРГ – Когда в марте канадский художник Стивен Пон вытащил свою шестифутовую скульптуру «Вавилонская башня» из печи в галерее Дункана Макклеллана, на ее создание ушли недели.

Пон использовал технику выплавки воска, чтобы сделать это, длительный процесс, который включал в себя лепку восковых фигур мужчин, полухаотично взбирающихся на башню. Это заняло недели.

В конце концов стеклянная скульптура была отправлена ​​в большую печь в галерее Макклеллана, где она простояла 17 дней. Пон воспользовался помощью нескольких человек, чтобы вытащить скульптуру из печи и очень осторожно разбить форму, заключающую ее в воду. Затем потребовались часы, чтобы очистить кусок.

Пон — один из многих художников со всего мира, которые приезжают в Санкт-Петербург, чтобы работать в области искусства стекла, в частности в галерее Макклеллана, которая помогла превратить город в Мекку стекольного искусства и основать Район складских искусств.

Галерея не только демонстрирует великолепные изделия из стекла и проводит демонстрации стеклодувного искусства для десятков тысяч зрителей как на месте, так и на месте, но также является домом для программы резидентуры художников.

Пон был здесь в марте, и его резиденция совпала с выставкой «Мастера Севера», на которой были представлены его работы и работы других канадских художников, куратором которых была его жена Фабьен Карбонно.

По словам Пона, в «Вавилонской башне» он пытался создать путаницу в отношении того, пытаются ли персонажи помочь друг другу. Он сказал, что исследует человечество через свои работы, в которых изображены замысловатые фигуры.

Программа резиденций художников обеспечивает карьерное наставничество начинающим и профессиональным художникам, которые подают заявки на основе каждого проекта. Отчасти их привлекает огромная печь галереи, в которой крупномасштабные скульптуры могут готовиться неделями.

Макклеллан сказал, что программа проживания важна для художников, поскольку расходы на студии выросли до астрономического уровня, а многие студии закрылись из-за пандемии. Резиденция покрывает большую часть расходов художника, хотя в некоторых случаях художники платят за некоторые материалы.

Подпишитесь на нашу бесплатную рассылку «Топ-5 вещей, которые нужно сделать»

Хотите получать больше наших бесплатных еженедельных информационных бюллетеней на свой почтовый ящик?Давайте начнем.

Галерея также недавно заключила партнерское соглашение с петербургской компанией Florida CraftArt, организовав совместную работу художниц Натали Тайлер и Кики Дюфо.

Тайлер и Дюфо были художниками, приехавшими сюда в мае, что совпало с выставкой «Алхимия искусства» во Флориде CraftArt, кураторами которой выступили Элизабет Бринклоу и Мэри Чайлдс. На этой выставке представлены скульптуры Тайлер из литого стекла, а ее произведение «Орлиное гнездо» заняло первое место.

Тайлер живет в горах Беркшир в Массачусетсе, но родом из Калифорнии. Она пригласила Дюфо, художника-абстракциониста из Сан-Франциско, сотрудничать с ней во время резидентуры. Два небольших произведения, созданных в результате их сотрудничества, выставлены во Флориде CraftArt, и они работали над большой стеклянной картиной, которая была частично раскрыта во время недавнего выступления художников в галерее Макклеллана.

Дюфо сказал, что работа со стеклом — это новый способ работы с цветом и возможность увидеть, как свет проходит через прозрачность, а не отражается, как это происходит с краской.

По словам Тайлера, цвет также становится подвешенным в стекле, что делает его трехмерным. Она описала своего рода счастливый случай, когда они думали, что стакан прозрачный, но когда разные стаканы смешивались друг с другом — пузырились и таяли — они реагировали друг на друга, в результате чего получались удивительные цвета.

Думая о своих более крупных изделиях, которые все еще охлаждались в печи, Тайлер сказал, что они экспериментировали с цветовыми схемами.

«В каком-то смысле это была алхимия искусства, потому что мы искали эту реакцию».

Дюфо добавил: «Я очень взволнован и очень нетерпелив… потому что мы еще не увидели конечного результата нашего сотрудничества».

Гости смогли очень кратко взглянуть на изделие после драматического открытия печи, когда гигантская крышка закатилась.